大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于形式与风格有什么区别的问题，于是小编就整理了4个相关介绍形式与风格有什么区别的解答，让我们一起看看吧。

如何区分表达方式和表现手法？

要区分表达方式和表现手法，如果是初中阶段，那么比较简单的方法就是，分类整理。

首先来说表达方式，常用的表达方式有五种，即：记叙、议论、说明、描写、抒情。

其中记叙、议论、说明，这三种表达方式，分别是记叙文、议论文、说明文三大文体的主要表达方式。

记叙就是叙事，一般包括人物、时间，地点，事情的起因、经过和结果，重在叙。如《背影》，《母亲的心》等文章。

议论则是表达作者的观点和看法，重在议。如《谈骨气》，《论求知》等文章。

说明则是说明某种事物或者某个道理，重在给人知识。如《三峡博物馆》，《花儿为什么这样红》等文章。

描写这种表达方式，主要用于自然环境描写，社会环境描写和人物描写。人物描写主要有语言描写、动作描写、神态描写、心理描写、细节描写、外貌描写等等。如《春》，《绿》等文章中的自然环境描写，《孔乙己》，《社戏》等文章中的人物描写。

抒情重在抒发某种强烈的感情，或者是赞美，或者是憎恶，或者是批判等等。一般容易出现在文章结尾，用以点明主旨或者突出中心。如《阿长与<山海经>》一文中的结尾句。

掌握五种表达方式其实很简单，可以找相应的语句来加以区分判断。重要的是，要记清楚五种表达方式是什么，可以每天加以记忆复习，烂熟于心。以确保提到表达方式，就马上能知道是考查这五种方式。

再来说表现手法，也是可以先把常用的表现手法归类整理，如：象征，对比，衬托，托物言志，借物喻人，借景抒情等等。要掌握这些表现手法，最好也是结合具体的文章，深刻理解体会，最终能触类旁通，学以致用。

初中常用的表现手法――象征，可结合《海燕》，《白杨礼赞》等文章去理解。托物言志，可结合《陋室铭》，《爱莲说》等文章去理解。对比可结合《范进中举》《变色龙》等文章去理解。借景抒情可结合《小石潭记》，《春》等文章去理解。以此类推，就可以掌握文章中常用的表现手法。

总而言之，要想很好的区分表达方式和表现手法，先熟记五种表达方式，不要知识点混淆。然后再结合具体文章，梳理记忆常用的表现手法。最后，达到能在学习中去熟练运用这些语文知识。

这是说话与写述时的:用字.组字成词.编句.达意的方法技巧的述说的说词。

古中国人说成：启.续.转.承的章法。

引入欧式后表述成：语法.逻辑.层次技巧。

中国老百姓说成：开始.经过.结束。

中国土著语说成：从前.后来.最后。

学术学识词说成：原因.过程.结果。

也有更多的人说成：过去.现在.未来。

也有人说成：曾经.现在.将来。

也有说成：昨天.今天.明天。

实际上就是一个“次序”.“顺序”.“顺次”。管理学说成“秩序”。

很高兴回答你的问题！😄

穆老师认为，区分表达方式和表现手法的关键在于“表现手法”，此话怎讲？听穆老师娓娓道来！

【表现手法】

表现手法有广义和狭义之分。

1、广义的表现手法，等同于“写作手法、写作技巧、表达技巧、表达效果、艺术技巧……”。

主要包括：修辞手法、表达方式、表现手法（狭义）和结构手法！

穆老师为大家整理如下：

2、狭义的表现手法，也是我们最常见的，通常包括：

同样，穆老师为大家整理如下图：

【表达方式】

根据舞蹈的不同风格特点可以分为哪些？

根据风格特点分为宫廷舞、民间舞和古典舞三大类

建国以来，舞蹈工作者深入生活，创作出了一大批具有鲜明时代特点和民族特色的，形式多样，风格多种的优秀舞蹈作品。根据这些舞蹈的风格特点，我们把中国的舞蹈分为宫廷舞、民间舞和古典舞三大类。

　　根据舞蹈表现形式的特点来区分，有：独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等。 　　独舞，由一个人表演的完成一个主题的舞蹈，多用来直接抒发人物的思想感情和揭示人物的内心世界。 　　双人舞，由两个人表演共同完成一个主题的舞蹈。多用来表现人物之间思想感情的交流和展现人物的关系。 　　三人舞，由三个人合作表演完成一个主题的舞蹈。根据内容可分为表现单一情绪和表现一定情节，以及表现人物之间的戏剧矛盾冲突等三种不同的类别。 　　群舞，凡四人以上的舞蹈均可称为群舞。一般多为表现某种概括的情绪或塑造群体的形象。通过舞蹈队形、画面的更迭、变化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈动作、姿态、造型的发展，能够创造出来深邃的诗的意境，具有较强的艺术感染力。 　　组舞，由若干段舞蹈组成的比较大型的舞蹈作品。其中各个舞蹈有相对的独立性，但它们又都统一在共同的主题和完整的艺术构思之中。 　　歌舞，是一种歌唱和舞蹈相结合的艺术表演形式。其特点是载歌载舞既长于抒情，又善于叙事，能表现人物复杂、细腻的思想感情和广泛的生活内容。 　　歌舞剧，是一种以歌唱和舞蹈为主要艺术表现手段来展现戏剧内容的综合性表演形式。 　　舞剧，以舞蹈为主要艺术表现手段，并综合了音乐、舞台美术（服装、布景、灯光、道具）等，表现一定戏剧内容的舞蹈作品。 　　第三类，根据反映社会现实生活的方法和塑舞蹈形象的特点来划分，可分为抒情性舞蹈、叙事性舞蹈和戏剧性舞蹈三类。 　　抒情性舞蹈，又称情绪舞，其主要艺术特征是在特定的环境中，以鲜明、生动的舞蹈语言来直接抒发人物——舞蹈者的思想感情，以此来表达舞蹈家对生活的感受和评价。 　　叙事性舞蹈，又称情节舞，其主要艺术特征是通过舞蹈中不同人物的行动所构成的情节***来塑人物，表现作品的主题内容。 　　戏剧性舞蹈，即舞剧。 　　独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧 　　民舞、芭蕾、国标、拉丁、伦巴、爵士、街舞、踢踏、恰恰、桑巴、斗牛、牛仔、现代、探戈、华尔兹、......

根据舞蹈表现形式的特点来区分，有：独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等。独舞，由一个人表演的完成一个主题的舞蹈，多用来直接抒发人物的思想感情和揭示人物的内心世界。双人舞，由两个人表演共同完成一个主题的舞蹈

。多用来表现人物之间思想感情的交流和展现人物的关系。三人舞，由三个人合作表演完成一个主题的舞蹈。根据内容可分为表现单一情绪和表现一定情节，以及表现人物之间的戏剧矛盾冲突等三种不同的类别。群舞，凡四人以上的舞蹈均可称为群舞。一般多为表现某种概括的情绪或塑造群体的形象。

通过舞蹈队形、画面的更迭、变化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈动作、姿态、造型的发展，能够创造出来深邃的诗的意境，具有较强的艺术感染力。组舞，由若干段舞蹈组成的比较大型的舞蹈作品。其中各个舞蹈有相对的独立性，但它们又都统一在共同的主题和完整的艺术构思之中。歌舞，是一种歌唱和舞蹈相结合的艺术表演形式。

其特点是载歌载舞既长于抒情，又善于叙事，能表现人物复杂、细腻的思想感情和广泛的生活内容。歌舞剧，是一种以歌唱和舞蹈为主要艺术表现手段来展现戏剧内容的综合性表演形式。舞剧，以舞蹈为主要艺术表现手段，并综合了音乐、舞台美术（服装、布景、灯光、道具）等，表现一定戏剧内容的舞蹈作品。

第三类，根据反映社会现实生活的方法和塑舞蹈形象的特点来划分，可分为抒情性舞蹈、叙事性舞蹈和戏剧性舞蹈三类。抒情性舞蹈，又称情绪舞，其主要艺术特征是在特定的环境中，以鲜明、生动的舞蹈语言来直接抒发人物——舞蹈者的思想感情，以此来表达舞蹈家对生活的感受和评价。叙事性舞蹈，又称情节舞，其主要艺术特征是通过舞蹈中不同人物的行动所构成的情节***来塑人物，表现作品的主题内容。

戏剧性舞蹈，即舞剧。独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧民舞、芭蕾、国标、拉丁、伦巴、爵士、街舞、踢踏、恰恰、桑巴、斗牛、牛仔、现代、探戈、华尔兹、......

舞蹈风格是指各地区、国家、民族中具有典范意义和独特风格的传统舞蹈。经历代艺术家提炼、加工和创造而逐渐形成。其主要特征是：规范化的舞蹈技艺、程式化的表现手法、严谨的训练体系和相对稳定的美学法则。

根据反映社会现实生活的方法和塑造舞蹈形象的特点来划分，可分为抒情性舞蹈、叙事性舞蹈和戏剧性舞蹈三类。

根据舞蹈表现形式的特点来区分，有：独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等。

根据舞蹈的不同风格特点来区分，有：古典舞蹈、民间舞蹈、现代舞蹈、当代舞蹈和芭蕾舞。

古风和中国风有何区别？

看到这个题目，首先觉得他们没有什么区别，再一细想，就能察觉其实其中还是有很多差距的。小编愚见，古风在前，中国风在后；古风为里，中国风为辅。

首先谈古风，这个小编在一个贴吧中看到这样一段介绍。

古风，一指古代的风俗习惯，多指质朴的生活作风：古风犹存。

同时古风也是一种文学载体，不是古体诗。古风只有三类：“歌”、“行”、“吟”。

这些都是乐府民歌的一种体式。歌是总名，铺张本事而歌称行，“吟”“曲”“引”“叹”“篇”“调”等均称“乐府歌行体”，其间无严格区别。

1有固定的词调，而大多篇无定句，句无定字，以杂言为主，语多口语化，通俗生动；

2音韵节奏上押韵比较自由，不讲平仄、对仗；

3表现手法：除比兴外，多用排比铺陈，叙事曲折淋漓，长于对话和细节描写来刻划人物，塑造形象。

感谢邀请！

要想明白“古风”和“国风”的区别是什么这一问题，须先弄清何谓“古风”，何谓“国风”。

什么是“古风”呢？

“古风”就是古体诗。它是自汉代以来，继《诗经》《楚辞》以后，逐渐形成的一种诗体，是当时文人写的诗。简称古诗或古风。

狭义的诗，大致可分为两类，即古体诗和今体诗，而古风体诗，又可再分为四言、五言（五古）、七言（七古）、杂言（长短句）。

下面谈一谈五言古诗。

一般而言，被认为最早的五言诗，是《古诗十九首》和汉李陵、苏武的诗。而《古诗十九首》非一人一时之作，歌咏的多是人生无常、离情别恨、知音难觅等情怀；也有刺谕臣邪、喟惜贤人的怅吟。所咏几乎是***心中有，***口中无的心灵隐曲。它自然达意，委婉纾怀，合于“温柔敦厚”的诗教，称于钟嵘所谓之“可谓几乎一字千金”的美评。

什么是“国风”呢？国风是《诗经》里的概念。我们知道，《诗经》是我国古代的第一部诗歌总集，其产生的年代上自西周初年（约前1100年），下迄春秋中叶（约前700年），是儒学经典之一，也是中国优秀传统文化的核心经典之一。《诗经》有六义，曰风、雅、颂、赋、比、兴，而“风”（国风）就是十五国风，共收录诗歌106首，为民间歌谣，咏里巷市井男女爱情，歌各诸侯国方域之风土民俗。

弄清了何谓“古风”、“国风”，二者有何区别呢？笔者再作些浅释。

首先说“古风”“国风”二者的概念不一样。“古风”是一个诗体概念。古风体是依照古代的诗体来写的，乐府产生于汉代，本来是配乐而歌的，所以称为“乐府”或“乐府诗”。这种乐府诗称为“曲”、“辞”、“歌”、“行”等，只是到了后来（概自有唐以降），这种配乐而歌的古风体，随着乐谱的佚失，只能依诗依节而吟了。而“国风”诗，它是就《诗经》里的诗歌内容而归类合辑的。这是二者的主要区别之一。

所谓古风，指的是古代的风俗习惯，简朴的生活作风。在文学上它的主要特征是“歌”，“行”“吟”比如《长歌行》《短歌行》。而中国风自然是中国风格。以中国自身元素为表现形式，建立在中国文化和东方文化的基础上，适应时代趋势有着自身的独特魅力的表现形式，根据中国的意象和风俗习惯去创作。题材运用了中国的古诗或者是传说故事。国风，显露出时代的特色推崇中国的风气和时尚，多指民歌民谣。见解浮浅。勿喷

这三者极为相似，不可分割，风，是风俗、习惯、作风、风尚、风格等等，但有区别。

古风指古代的风俗习惯，多指质朴的生活作风；文学上也指有着古人风格韵味格律的诗词歌赋曲。古风往往是以传统文化基础+当代流行元素，从而形成大众喜爱的独特文艺作品。

国风本于《诗经·国风》，就是反映时代民情民风的诗歌，后来的汉乐府及***府继承了这一传统，现在还可以理解为反映时代百姓心声的既有经典性又有时代性的作品。

中国风是具有与世界其他民族相区别的有中国的风格，以传统文化为基础的，蕴含大量中国元素并能适应全球流行趋势的艺术作品、生活元素。

首先我必须说的是古风和中国风就目前而看是无法说谁包含谁的。

“中国风，字面上解释：中国乐风。她是新时代的中国音乐。”但是众所周知古风有不少用的是外国音乐，像寒衣调，青莲雪等。所以单这点就无法说明中国风包含古风。而如果说古风包含中国风，那这就更没理由了。

古风歌曲的特点？

最早的古风大概是从游戏里开始的，玩家们进行填词翻唱，而这其中以心然最为出名，她于05年开始第一首歌曲。

古风歌曲的特点就是日渐流行的念白和文案，这点是中国风歌曲所没有的。同时古风歌曲的歌词更注重措辞韵脚，较之中国风更加难懂。古风歌曲，不少歌词化用古人的诗词，最具典型的就是墨村的Finale。目前的古风圈，多数用别人的曲子伴奏来填词，导致一个调子有了无数个版本。而即使是重新写曲子，也会有相似之处。由于很多古风歌曲是由曲子改过来的，所以出现了所谓的古风翻唱。

求科普：民谣，流行，摇滚，金属，乡村，布鲁斯，爵士这几种音乐风格的特点和区别？

民谣：民间流行的、赋予民族色彩的歌曲，称为民谣或民歌。民谣的历史悠远，故其作者多不知名。民谣的内容丰富，有宗教的、爱情的、战争的、工作的，也有饮酒、舞蹈作乐、祭典等等。民谣表现一个民族的感情与习尚，因此各有其独特的音阶与情调风格。

乡村音乐：乡村音乐（country music）是一种具有美国民族特色的流行音乐，于20世纪20年代兴起于美国南部，其根源来自英国民谣，是美国白人民族音乐代表。乡村音乐的特点是曲调简单，节奏平稳，带有叙事性，具有较浓的乡土气息，亲切热情而不失流行元素

摇滚乐：主要受到节奏布鲁斯、乡村音乐和叮砰巷音乐的影响发展而来。早期摇滚乐很多都是黑人节奏布鲁斯的翻唱版，因而节奏布鲁斯是其主要根基。摇滚乐分支众多，形态复杂，主要风格有：民谣摇滚、艺术摇滚、迷幻摇滚、乡村摇滚、重金属、朋克等

重金属音乐：重金属音乐最早是被一些民众认为是“硬摇滚”演变过来的，其实硬摇滚与重金属通常不太容易区分，不同的人有不同的区分方法。有人认为70年代以前的叫硬摇滚，70年代以后的叫重金属，又有大多数人通过历史的角度认为他们不属于同一种类。布鲁斯味道很浓，后来传到不同的地方就形成了不同的[_a***_]。音乐上十分具有“重量”性，给听者一种歇斯底里狂躁的感觉与别的音乐有着明显的区别所以把这种音乐取名为“重金属”

布鲁斯音乐：布鲁斯（又译蓝调），指的是一种音乐风格，蓝调音乐也叫布鲁斯，就是公认的当代流行音乐的根源之一。它其实是美国黑人的民间音乐风格，早在南北战争之前就已成型，黑人奴隶们为它创造了独特的音阶和和声，并且用它来排遣苦闷的生活，寄托思乡之情，这使得蓝调音乐从一开始就带有很强的幽怨色彩，因此它又被称为是“怨曲”，是忧郁的象征。

爵士乐：于19世纪末20世纪初源于美国，诞生于南部港口城市新奥尔良，音乐根基来自布鲁斯（Blues）和拉格泰姆（Ragtime）。爵士乐讲究即兴，以具有摇摆特点的Shuffle节奏为基础，是非洲黑人文化和欧洲白人文化的结合。

流行音乐：流行音乐准确的概念应为商品音乐，是指以盈利为主要目的而创作的音乐。它是商业性的音乐消遣***以及与此相关的一切“工业”现象。（既流行乐概念不是风格）

可以看出几种风格都是相互包容相互启发，在历史中演变成现在人们喜欢的风格

到此，以上就是小编对于形式与风格有什么区别的问题就介绍到这了，希望介绍关于形式与风格有什么区别的4点解答对大家有用。